Bộ sưu tập London: MEN SS14
Chủ nhật, ngày 16 tháng 7 chứng kiến sự ra mắt của Bộ sưu tập London được mong đợi đầy háo hức: MEN SS14, và đó là tất cả những gì chúng tôi đã hy vọng và hơn thế nữa. Sự hội tụ độc đáo của những tài năng thiết kế đương đại nóng bỏng nhất được giới thiệu cùng với những nhãn hiệu quần áo nam đã có tên tuổi với nhiều thập kỷ lịch sử; đó là buổi trình diễn thời trang nam lớn nhất ở thủ đô nước Anh cho đến nay.
Nhưng chúng ta đã học được gì từ chuyến đi ngoạn mục kéo dài ba ngày ở Nyetimber này? Những xu hướng, màu sắc và tâm trạng nào sẽ chi phối sự lựa chọn tủ quần áo của chúng ta vào mùa hè tới?
Nếu bạn muốn bắt đầu trò chơi và giới thiệu một chút SS14 vào tủ đồ SS13 của mình, hãy đọc hướng dẫn của chúng tôi về các chủ đề trang phục nam giới chính xuất hiện từ vòng này của Bộ sưu tập London: MEN (LC: M).
1. Cam và chanh
Nam giới đã đón nhận màu sắc trong những mùa hè gần đây hơn bao giờ hết, khiến họ đặc biệt thích những sắc thái có chỉ số octan cao của màu vàng và cam hoàng yến thống trị các bộ sưu tập được trưng bày tại LC: M. Từ Jonathan Saunders đến Agi & Sam, các tông màu highlighter khiến sự hiện diện của chúng được thể hiện dưới dạng vừa may vừa tách biệt.
Patrick Grant’s E. Tautz đã thể hiện xu hướng màu cam cháy, thể hiện một loạt quần áo dệt kim, áo nỉ và quần short với tông màu bắt mắt. Shaun Samson đã mang đến bộ sưu tập của mình những ánh hào quang như áo sơ mi, quần short có độ bóng cao và áo nỉ in họa tiết. Niềm yêu thích của Katie Eary đối với màu cam đã thể hiện rõ ràng, với màu sắc thống trị bộ sưu tập dưới dạng các bản in động vật ngoại cỡ và các sắc thái tốt:
Màu vàng hoàng yến là tông màu nổi bật trong bộ sưu tập năng động của Jonathan Saunders, trong khi màu mù tạt và nắng đã tạo nên dấu ấn tại Oliver Spencer, Burberry và CP Company:
2. Tiến nhanh đến chủ nghĩa vị lai
Với London là nơi tập trung cho các tài năng thiết kế đương đại đang phát triển, có vẻ như các nhà thiết kế của LC: M đã hướng đến tương lai cho SS14.
Bộ sưu tập tối giản bất đối xứng của Kay Kwok nổi bật với áo hở hai mặt bằng da và cao su tổng hợp, túi hộp có cấu trúc kiểu dáng đẹp và đôi xăng đan cắt rời trông sẽ không giống với đôi chân của Thần Hy Lạp Hermes, nếu anh ta thấy mình tái sinh vào năm 2080:
Các loại vải của Agi & Sam, các chấm kết cấu có điểm ảnh thể thao và hàng dệt thêu chặt chẽ nhiều tông màu, được lấy cảm hứng từ các loại vải bọc ghế của nhiều hình thức giao thông Luân Đôn, mang lại cảm giác quá quen thuộc của thời trang déjà vu – bạn biết là bạn đã nhìn thấy mẫu đó ở đâu đó, nhưng ở đâu?
Được cung cấp theo phong cách thời trang hiện đại tuyệt vời, sự kết hợp của những mẫu độc đáo này với các sắc thái đậm / nhạt và những đường cắt hiện đại gợi nhớ mạnh mẽ đến thời đại kỹ thuật số; nếu có bất cứ điều gì chắc chắn nó đặt một vòng quay thú vị khi đưa 149 đến Stoke Newington:
Với kiểu dáng đẹp, các đường cắt gọn gàng và không có nút, trang trí và trang trí đáng chú ý, sản phẩm của Lee Roach mang lại cảm giác tương lai không thể phủ nhận, thể thao bằng bông kỹ thuật siêu nhẹ với màu đen và đá tương phản, cấu trúc không cổ, phương pháp điều trị thấm nước và dây đeo chức năng.
Hình thức duy nhất của họa tiết là họa tiết ngụy trang tông màu nâu và trung tính được thổi phồng quá mức, giống như một loại tranh in trừu tượng nửa động vật, nửa quân sự của hươu cao cổ:
3. Tuổi trẻ lạc lối
Tinh thần của tuổi trẻ thể hiện rõ ràng trong nhiều nhãn hiệu đương đại, với việc Bobby Abley của MAN gửi người mẫu xuống đường băng với những chú gấu bông đặc trưng của anh ấy được buộc vào ba lô và quần áo có in hình trẻ em như động vật. Tuyên bố về sự ngây thơ này đã được bổ sung một cách tinh nghịch bởi sự hiện diện của những chiếc vương miện bằng da tông màu pastel và các họa tiết fleur-de-lis mang đến không khí dí dỏm của chế độ quân chủ giả cho bộ sưu tập.
Lấy cảm hứng từ những câu chuyện trong văn học dân gian thời trung cổ, bộ sưu tập đề cập đến các Hiệp sĩ Bàn tròn, truyền thuyết về Thanh gươm trong đá, và các hoàng tử và kẻ ăn thịt làm nguồn cảm hứng và được truyền tải với phong cách vui tươi và hài hước thường thấy của nhà thiết kế:
Matthew Miller và Katie Eary đã dựa trên nền văn hóa trượt băng trong các bộ sưu tập đầy năng lượng của họ, cho thấy một khía cạnh nổi loạn trong quá trình tố tụng. Mặc dù chúng tôi chắc chắn rằng hầu hết đàn ông sẽ không vội vã đội một chiếc vương miện giả màu hồng phấn bất cứ lúc nào, nhưng tất cả chúng ta đều có thể dễ dàng biến tấu một chút trẻ trung vào tủ quần áo của mình với một bản in vui tươi:
4. Phấn & Bột
Phấn màu mềm và các tông màu bột với các sắc thái hồng, xanh lam, xanh lá cây và cam chạy xuyên suốt các bộ sưu tập, mang lại cảm giác tươi mát và nhẹ nhàng thích hợp cho trang phục mùa hè.
Christopher Raeburn đã biến kiểu đầu lấy cảm hứng từ quân đội đặc trưng của mình lên đầu, chế tác áo khoác parka từ vải kỹ thuật màu hồng phấn, trong khi lòng yêu thích màu xanh lam của Richard Nicoll lại thịnh hành nhờ cách may và phân tách màu da trời của ông.
Những người theo chủ nghĩa truyền thống Hackett đã đưa tông màu phấn vào bộ sưu tập của họ dưới dạng những chiếc thắt lưng cổ cuộn thanh lịch và may đo trong khi ông Hare sải bước trên mặt tiền giày dép với giày espadrilles màu cam pastel và giày thể thao màu xanh lá cây eau-de-nil:
5. Urban Sports luxe
Chắc chắn không phải là một chủ đề mới cho trang phục nam giới, nhưng là một chủ đề tiếp tục thu hút động lực theo từng mùa; việc chính thức hóa trang phục thể thao, hoặc thay đổi trang phục trang trọng, đã trở thành một phần không thể thiếu trong thẩm mỹ của nhiều nhà thiết kế đương đại và truyền thống.
Astrid Anderson là người ủng hộ chính cho xu hướng này, khi giới thiệu một bộ sưu tập lấy cảm hứng từ thể thao với sự kết hợp vải tương phản của các loại dây nylon siêu sang trọng kết hợp với lông chồn và các cấu trúc kỹ thuật hiệu suất cao.
Mặt khác, trụ cột người Anh, John Smedley, lại chọn thời điểm này để ra mắt dòng sản phẩm quần áo thể thao mới của họ.
Lời đề nghị của Nasir Mahzar gợi lên cảm giác của một võ sĩ quyền anh theo chủ nghĩa tương lai. Được pha trộn với một nhân vật sẵn sàng cho đường phố không xấu hổ, bộ sưu tập có một sự hiện diện đô thị độc quyền và việc sử dụng các chi tiết kim loại và kết cấu tương phản đã tạo ra một nét năng động cho bộ sưu tập:
6. Old School Polish
Đối với các thương hiệu truyền thống hơn, thời đại cổ điển và hoài cổ là nguồn cảm hứng chính. Bộ sưu tập dapper tuyệt vời của Hackett được lấy cảm hứng từ tác phẩm của nhiếp ảnh gia nổi tiếng những năm 1960, Terry O’Neill. Được tổ chức tại Chợ cá Billingsgate Cũ của thành phố, các người mẫu bước xuống sảnh trung tâm của sàn giao dịch thời Victoria để đến với dàn nhạc giao hưởng London Philharmonic đầy kịch tính, với chính các nhạc công đeo cà vạt trắng và đuôi cá.
Nhãn hàng thời trang chính thức đang phát triển Rake đã phân phối bộ sưu tập SS14 của họ với phong cách trang nhã đặc trưng tại ngôi nhà mới khai trương của họ ở Mayfair. Lấy cảm hứng từ phong cách và sự suy đồi của các tay đua Công thức 1 trong những năm qua, bộ sưu tập thể hiện thiên hướng của thương hiệu đối với phong cách trang trí lấy cảm hứng từ những năm 1970.
Trong một khung cảnh ít truyền thống hơn, ngôi nhà Hardy Amies nổi tiếng ở Savile Row đã trưng bày những sáng tạo của mình tại khung cảnh trên cao của tòa nhà Gherkin – đó là một mảng tuyệt vời của sự sang trọng truyền thống mang lại
Các bài thuyết trình của Gieves & Hawkes và Savile Row & St. James là hình ảnh thu nhỏ của sự cải tiến trường học cũ, với những sản phẩm áo khoác vải canvas, đồ may đo Gastby-esque và đồ đan cricket gợi lên sự tinh tế thanh lịch của những người thực dân Anh ở vùng đất xa lạ.
Gian hàng cricket của Chúa là khung cảnh lịch sự của sự kiện Savile Row & St. James; đó là phông nền hoàn hảo để tôn vinh những cái tên tốt nhất trong di sản may đo của Anh:
7. Camo Tiếp tục
Sự hiện diện của các lực lượng vũ trang lại được tái hiện rõ ràng trong mùa giải này, với các nhà thiết kế làm việc lại kiểu in rằn ri đã trở thành yếu tố trung tâm trong tủ quần áo của nam giới trong một số mùa giải bây giờ.
Được đổi mới bằng những hình thức trừu tượng, thổi phồng quá mức và sự kết hợp màu sắc sáng tạo, các nhãn hiệu từ Lee Roach đến bậc thầy in quân sự Christopher Raeburn đã chứng minh rằng phong cách quân đội sẽ tiếp tục khiến chúng ta phù hợp vào mùa hè tới:
8. Tất cả những gì lấp lánh
Kim loại và phương pháp xử lý bóng, vốn đã là một tính năng của các bộ sưu tập SS13 hiện tại, đã được diễn giải lại và được sử dụng làm vật trang trí trong nhiều bộ sưu tập.
Nasir Mazar bao gồm ba lô trang trí màu bạc và phân cách chi tiết bằng sequin, Shaun Samson cho thấy quần dài, mũ và quần short có họa tiết ánh kim, và chuyên gia màu bậc thầy Jonathan Saunders đã áp dụng phương pháp xử lý độ sáng cao cho các loại vải in đậm của mình:
9. Đục lỗ
Vải lưới, ren và vải sheer là đặc điểm nổi bật trong nhiều bộ sưu tập.
Astrid Anderson đã tạo ra nét nam tính cho chất liệu ren nữ tính truyền thống bằng cách kết hợp những chiếc áo có đường kim mũi chỉ với trang phục thể thao thành thị; Alan Taylor tại MAN đã tích hợp các lớp phủ tấm đục lỗ vào trang phục của mình, khám phá chủ đề ‘Thứ nguyên thứ 4’ tiên phong của nhà thiết kế; và Christopher Raeburn đã đưa xu hướng vào các thiết kế của mình bằng cách sử dụng tay áo lưới tương phản.
Thẩm mỹ thành thị nam tính của Shaun Samson được kết hợp bởi việc sử dụng các chất liệu tốt, tuyệt đối trong áo và áo khoác, trong khi bộ sưu tập của Richard Nicoll và Joseph Turvey cũng thể hiện một loạt các vật liệu và phụ kiện đục lỗ, củng cố xu hướng cho SS14:
10. Cao bồi không có thổ dân da đỏ
Buổi giới thiệu cuốn tiểu thuyết của Hentsch Man trong nhà để xe đường Langley sang trọng và mát mẻ của Covent Garden đã trưng bày một loạt các trang phục áo sơ mi kẻ sọc và áo sơ mi kẻ sọc phương Tây đầy nam tính, trên đầu là những chiếc mũ Stetson nổi bật. Bộ sưu tập được trình bày trên một nền tảng được trang trí bởi một bức tường graffiti, những chiếc đầu lâu bò và những cây xương rồng trông như thể chúng vừa được nhổ từ sa mạc Nevada.
Bộ sưu tập của Topman Design, mang tên ‘Techno Cowboy’, đã mang đến cho bộ đồng phục chăn gia súc truyền thống một nét sang trọng bằng cách đưa các người mẫu của họ xuống sàn catwalk trong một chuỗi những chiếc áo sơ mi phương Tây bằng lụa được thêu và thêu, tạo cho phong cách nam tính một góc cạnh mềm mại hơn:
Từ cuối cùng
Tràn ngập tất cả sự kịch tính và sự sáng tạo khéo léo mà chúng tôi mong đợi từ thủ đô nước Anh, London Collections: MEN mùa này là một chuỗi liên tục xuất sắc. Có một sự thống nhất nhất định trên nhiều bộ sưu tập mang lại cảm giác gắn kết cho các buổi trình diễn, đó là một nét đặc trưng của năng lượng sáng tạo của London; chính điều này đã xác định vị trí độc nhất của thành phố như một trung tâm thế giới về sức mạnh thiết kế.
Trong khi nhiều ngoại hình được nêu ở trên có thể hơi kỳ lạ đối với nam giới hàng ngày, chúng tôi không nghi ngờ gì về việc các chủ đề được trưng bày sẽ chuyển thành các hình thức thương mại hơn trong mười hai tháng tới. Nhưng chúng ta sẽ ở đâu nếu không có những sự kiện năng động như vậy để giới thiệu chủ nghĩa biểu hiện rất tiên phong thúc đẩy ngành công nghiệp? Rốt cuộc, thời trang là để truyền cảm hứng, phải không?
Bình luận của bạn